Organisée en collaboration avec l’Agence de mise en valeur du patrimoine et de promotion culturelle ainsi que le Musée du Bardo, cette initiative vise à enrichir la compréhension des anciennes civilisations. L’Institut français de Tunis (IFT), qui soutient cette exposition, a également élaboré un programme culturel diversifié pour l’accompagner.

Le programme, conçu pour un large public et plus particulièrement les scolaires, inclut des concerts, des lectures musicales, des ateliers de photographie et des rencontres créatives. Eva Nguyen Binh, présidente de l’Institut français, a souligné l’attention particulière portée à la sensibilisation du jeune public à travers ces activités.

Le musée vient de mettre à disposition plusieurs de ses espaces pour accueillir des événements programmés par l’Institut.

Cette exposition réunit plus de 50 œuvres provenant de collections tunisiennes et françaises, parmi lesquelles celles du Musée national du Bardo, du Musée de Carthage, ainsi que des institutions françaises comme les musées de la métropole Rouen Normandie, le musée d’Orsay, et la Bibliothèque nationale de France.

Lors de son allocution, l’ambassadrice de France en Tunisie, Anne Guéguen, a salué l’importance des collaborations internationales dans l’enrichissement de la connaissance de la civilisation punique.

Elle a également mis en avant l’impact de ces échanges sur la compréhension des identités culturelles actuelles tout en valorisant le travail de l’Institut à renforcer ces échanges. «Les travaux de différentes institutions ont permis d’enrichir notre connaissance de cette civilisation et, par extension, de nos propres identités culturelles”, dit-elle.

Anne Guéguen évoque également les projets futurs qui bénéficieront du soutien de l’Institut français, avec un budget annuel de 3,5 millions d’euros pour le partenariat franco-tunisien. Quarante projets reçoivent déjà le soutien de cette collaboration dynamique.

L’article L’exposition “Salammbô” au Musée du Bardo: à la découverte des civilisations puniques est apparu en premier sur Managers.

Placée sous le signe de l’amour, cette édition captivante, intitulée “Les Légendes Amoureuses”, se consacre pour mettre en lumière les talents des artistes tunisiens, offrant ainsi une plateforme pour exposer leurs œuvres et libérer leur créativité. Les cimaises de “Les Légendes Amoureuses” prennent vie à travers des récits mythologiques, historiques et imaginaires, où des couples iconiques tels qu’Adam et Ève, Cléopâtre et Marc Antoine, Roméo et Juliette, Cupidon et Psyché, Orphée et Eurydice, Bonnie et Clyde, ainsi que Lavla et Mainun, prennent vie sous le pinceau virtuose des artistes.

Cette exposition offre une fenêtre pour explorer la puissance de l’amour dans toutes ses nuances. Que ce soit pour les amateurs d’art passionnés de découvrir ces tableaux ou pour ceux désireux de soutenir et d’encourager les artistes tunisiens, “Les Légendes Amoureuses” demeureront ouvertes au public jusqu’à avril 2024 au Movenpick du lac. 

L’article La 4e édition de la galerie d’art «Fan» se poursuit jusqu’au 19 avril est apparu en premier sur Managers.

Une exposition des nouvelles collections “Designers x Artisans”, mariant patrimoine et innovation, sera organisée, du 1er au 10 octobre 2021, au Salon de la création artisanale plus précisément, au parc des Expositions du Kram.

Cette exposition est initiée par le projet Creative Tunisia, qui représente le volet développement de l’artisanat d’un programme plus vaste intitulé ” Tounes Wijhetouna “, initié par la Commission européenne.

En effet, pendant 6 mois, designers et artisans, encadrés par des experts internationaux en développement de produit, ont imaginé 30 collections comprenant plus de 300 prototypes.

La 37e édition du Salon de la création artisanale se tiendra, cette année, du 1er au 10 octobre 2021, au parc des Expositions du Kram, et ce, après la suspension de l’édition 2020, pour des raisons sanitaires. Ce rendez-vous accueille, chaque année, plus de 800 artisans, des différentes régions du pays, et environ 100 mille visiteurs.

Cette exposition présente des produits sélectionnés de l’artisanat tunisien, en plus d’une rencontre entre 16 designers mondiaux et 40 entreprises et membres des 6 clusters de l’artisanat (les clusters “Cuivre”) soutenus par le projet. “Les techniques traditionnelles et les lignes modernes” sont à Kairouan, “la fibre végétale” est à Gabès, le “pot de fleurs” à Moknine, le “klim” au Kef, la “halfa” à Kasserine et le “tissage traditionnel” à Monastir.

C’est une initiative qui vise à mettre en valeur et faire évoluer le savoir-faire artisanal tunisien en introduisant l’innovation et le design.

A noter que l’Office national de l’artisanat (ONA) a insisté pour que les exposants qui prendront part à ce rendez-vous soient vaccinés, et ils se sont engagés à porter un masque et à respecter le protocole sanitaire.

L’article Salon de la création artisanale : 800 artisans vont y participer est apparu en premier sur Managers.

La première exposition institutionnelle de Thameur Mejri en Tunisie sera inaugurée le jeudi 25 mars à la station d’art B7L9, à Bhar Lazreg. Créé par la Fondation Kamel Lazaar, cet espace culturel œuvre à développer l’art contemporain en Tunisie et accueille depuis sa fondation en mars 2019 des expositions personnelles et collectives.

L’exposition Thameur Mejri est ainsi la sixième à occuper les espaces du B7L9 et confirme la présence des artistes novateurs dans cette station.

Depuis 2017, Thameur Mejri se distingue avec des expositions personnelles et collectives qui lui ont permis de présenter ses œuvres dans plusieurs pays. Aux Émirats arabes unis, au Ghana, aux États-Unis d’Amérique, en Égypte ou en Tunisie, cet artiste rencontre un succès grandissant.

Vivant et travaillant à Nabeul, Thameur Mejri exposera prochainement sa nouvelle collection à la station d’art B7L9 à Bhar Lazreg sous les auspices de la Fondation Kamel Lazaar.

Intitulée “States of Exception”, cette exposition aura pour commissaire Matthieu Lelièvre, historien de l’art et conseiller artistique du musée d’art contemporain de Lyon. L’exposition sera inaugurée le jeudi 25 mars et se poursuivra jusqu’au 2 mai prochain.

Cette nouvelle collection de Thameur Mejri porte un titre des plus polysémiques. En effet, “States of exception”, littéralement “États d’Exception”, épouse à merveille la démarche de cet artiste qui est articulée autour d’une réflexion sur la nature et la légitimité de tout pouvoir.

Entre corps désarticulés et compositions débridées, Thameur Mejri explore le monde contemporain en mettant en œuvre ce que Matthieu Lelièvre qualifie d’une “lecture politique puissante”.

Utilisant la peinture ou le dessin, ayant recours à l’installation, travaillant dans un atelier ouvert et éphémère, Thameur Mejri occupe de manière raisonnée et dynamique les 550 mètres carrés de la station d’art B7L9. Son exposition est à maints égards surprenante et devrait constituer autant un événement pictural que l’expression d’un manifeste artistique novateur. Mejri explore par exemple la hiérarchie et les dialectiques entre le signifiant et le signifié. Son exposition est un parcours dans la pratique de la peinture en tant que production, objet et fonction.

Lors du vernissage de l’exposition, le 25 mars à 17h, Thameur Mejri et Matthieu Lelièvre rencontreront le public autour de la collection exposée et des facteurs transversaux qui la sous-tendent et la structurent.

Par ailleurs, une publication de la Fondation Kamel Lazaar est consacrée à Thameur Mejri et paraîtra à l’occasion de cette exposition avec des œuvres de l’artiste et des contributions critiques de Lina Lazaar, Olfa Youssef, Deena Weinstein, Olivier Rachet et Matthieu Lelièvre.

Notons enfin que Thameur Mejri exposera en 2022 au Musée d’art contemporain de Lyon.

L’article Exposition: Thameur Mejri déconstruit le politique est apparu en premier sur Managers.

La station d’art B7L9 accueille du 23 octobre au 20 décembre une exposition rassemblant des œuvres créées durant le confinement. “Culture Solidaire” présente autant les fruits d’une démarche de soutien aux artistes que les multiples expressions esthétiques nées de la conjoncture actuelle.

L’exposition “Culture Solidaire” sera inaugurée le 23 octobre à 11h à la station d’art B7L9 à Bhar Lazreg. Étant donné les circonstances, le vernissage aura lieu à une date ultérieure. Toutefois, un programme de rencontres et d’ateliers se développera avec la participation des exposants, tout au long de l’événement.

Dans l’urgence, une dotation pour les artistes

Cette exposition qui réunit les travaux de 17 artistes trouve son origine dans une initiative de la Fondation Kamel Lazaar. Dès les premiers jours du confinement en mars dernier, cette fondation a mis en place un mécanisme de soutien aux artistes qui avaient alors vu leurs projets interrompus ou contrariés.

Cette dotation de 400.000 dinars destinée à appuyer les artistes dans l’urgence du moment, a porté le nom de “Culture Solidaire”. Cette initiative se déployait à deux niveaux avec d’une part une contribution au Fonds de Relance créé par le ministère des Affaires culturelles et d’autre part, une dotation pour les artistes.

C’est en ce sens qu’un appel à projets avait été lancé afin que les artistes puissent présenter leurs propositions. En quelques semaines, plus de 300 projets sont parvenus à la Fondation Kamel Lazaar qui avait confié la sélection aux soins d’un jury d’experts. Une centaine d’artistes toutes disciplines confondues bénéficieront de la dotation “Culture Solidaire” de la Fondation Kamel Lazaar. Immédiatement disponible, le financement demandé a ainsi permis d’apporter un véritable bol d’oxygène à des artistes soudainement confinés. Ils continueront alors à créer dans l’urgence et avec les moyens du bord.

Un corpus représentatif de l’esthétique du moment

Cette initiative a permis à 58 œuvres réalisées par 120 artistes de voir le jour. Plusieurs courts-métrages ont été produits, une fresque d’art urbain a été créée, de nombreuses performances théâtrales et artistiques ont été développées. Toutes ces œuvres constituent désormais un corpus représentatif de la créativité durant la période du confinement.

Ce sont les œuvres d’artistes plasticiens et visuels qui sont au cœur de l’exposition “Culture Solidaire”. Cet événement réunit 17 artistes à la station d’art B7L9 à Bhar Lazreg et se poursuivra du 23 octobre au 20 décembre.  Cette sélection a été opérée selon des critères objectifs. D’une part, certains projets sélectionnés sont encore en phase de création et d’autre part, certaines oeuvres sont conçues pour d’autres espaces et supports. Il n’en reste pas moins que les œuvres exposées témoignent de la grande créativité qui s’est épanouie durant le confinement. Qu’ils soient débutants ou confirmés, les artistes participant à l’exposition nous montrent des œuvres créées ad hoc et oblitérées par la gravité du moment.

Pour la Fondation Kamel Lazaar, cette exposition est un nouveau temps fort dans une année paradoxale,  marquée par une créativité exacerbée au niveau artistique et une absence/présence du public. Le lien maintenu à travers les réseaux sociaux se concrétise maintenant avec cette vaste exposition collective. À sa manière, cet événement traduit le soutien durable que cette fondation culturelle apporte aux artistes. Cet appui résolu continue d’ailleurs à se déployer sur plusieurs niveaux.

Dans le respect des précautions sanitaires

Pendant deux mois, jusqu’au 20 décembre,  l’exposition “Culture Solidaire” restera ouverte au public et proposera plusieurs cycles de rencontres avec les artistes et les acteurs culturels. Observatoire de la créativité durant la période du confinement, cette exposition est aussi un miroir tendu au public qui se retrouvera certainement dans l’esthétique des œuvres présentées et les questionnements qu’elles agitent. Bien entendu, toutes les précautions sanitaires sont d’ores et déjà prises pour accueillir le public et partager les nombreuses découvertes que promet l’exposition “Culture Solidaire”.

L’article L’exposition “Culture Solidaire” soutient les artistes tunisiens est apparu en premier sur Managers.

Hier, nous vous avons parlé de Manarat, le festival de cinéma parrainé par la BIAT. Aujourd’hui, c’est au tour de la peinture: la banque organise en effet une exposition d’art contemporain ouverte à toutes et à tous à l’hôtel Ibis, nouvellement établi à Sfax.

Urban Heritage, du nom de cette exposition, est l’occasion pour les amateurs d’art de la région de découvrir près d’une quarantaine d’œuvres de styles différents tels que l’art minimaliste, l’art conceptuel ou l’art brut.

Plus d’une vingtaine d’artistes issus d’horizons divers ont mené une réflexion sur la thématique de l’héritage urbain et plus précisément sur la problématique du patrimoine de la ville, entre sa conservation et sa transformation. La thématique a été appréhendée dans son acception la plus large, invitant les artistes à s’exprimer en toute liberté. L’un détourne, l’autre tourne en dérision, chaque artiste a son point de vue et donc sa propre technique.

Dans cette exposition la figuration a côtoyé l’abstraction, la photographie a fait concurrence à l’acrylique et les tableaux de peinture ont cohabité avec les sculptures et les installations, dans le seul but de magnifier la représentation artistique et d’interpeller le public.

L’organisation par la BIAT de l’exposition en dehors des lieux dédiés traditionnellement à l’art, confirme la tendance générale qui ne veut plus que l’art soit cantonné dans les galeries, les musées ou les collections personnelles.

L’article La BIAT organise une exposition d’art contemporain à Sfax est apparu en premier sur Managers.

Un rendez-vous désormais incontournable dans la sphère entrepreneuriale. La 5ème édition du Salon de l’Entrepreneuriat “Riyeda” se déroulera les 21 et 22 février 2018 à Tunis.

Ce salon sera l’occasion propice pour une mise en relation directe entre les jeunes porteurs d’idées de projet et les opérateurs d’accompagnement et financiers publics et privés. Le but étant d’inculquer dans l’esprit des managers de demain la culture entrepreneuriale.

Pour cette 5ème édition, les organisateurs prévoient accueillir, outre les acteurs de l’écosystème entrepreneurial, 8000 futurs managers pour les aider à développer leurs réseaux, à faire décoller leur business en s’inspirant des expériences, à capter les nouvelles tendances et à trouver des financements grâce à un programme ultra-performant et diversifié.

Pour ce faire, un programme riche entre expositions et concours est prévu, à savoir ; Riyeda Expo : un espace pour plus de 60 exposants de l’écosystème de l’entrepreneuriat, Startup Tech : Meet Innovative Startup : le milieu dédié aux startups tunisiennes dans le monde des TIC et la Riyeda Conférence où plus de 50 conférenciers et speakers sont attendus pour animer les plénières d’ouverture et le keynote Speakers et pour témoigner et donner l’opportunité aux participants de tirer profit de leurs expériences.

Il est également au menu le « Riyeda University Challenge ». Ce challenge sera marqué par la participation de plusieurs étudiants à des programmes et des compétitions organisés par des entreprises et des universités. Dix étudiants lauréats auront ainsi l’opportunité de présenter leurs projets de startup.

En sus, le concours Startup Tunisia Awards, qui est dédié aux porteurs de projets ayant besoin d’accompagnement ou de financement, est programmé. Ces compétitions seront suivies d’une cérémonie de remise des trophées.

Ce salon sera par ailleurs couronné par le « Riyeda Lab » s’agissant d’une panoplie d’ateliers d’informations et d’orientations, proposée par des experts et des représentants d’entreprises au profit des jeunes entrepreneurs ainsi que le Networking : connecter les Startup aux investisseurs où il sera possible de mettre en relation B2B, les startups et les investisseurs.

Rappelons que l’édition de l’année précédente a été marquée par la participation de plus de 6000 visiteurs dont 515 jeunes entrepreneurs, 363 porteurs de projets, 64 exposants partenaires et 12 panels à Riyeda Conférence. 6 candidats ont été primés au Concours Startup Tunisia Awards et Riyeda Academy Challenge.

L’article Une mise en relation B2B est apparu en premier sur Managers.